写心造境，涤砚澄怀
——著名艺术家刘浪生先生作品赏析

文/郑启轩（大学讲师、签约评论员）

心中一直有一种冲动，一直想弄清楚自己为什么要做评论！然而更多时候却又被艺术本身所迷惑，更不知艺术为何物？弄不清艺术却又要从事与艺术有关的行当，心中的苦闷于是更甚！脑海中无时不莫名其妙，怀疑自己！怀疑自己所从事的行当。

“敢笑陈王七步迟，我诗成在秒分时” 欣赏刘浪生先生的作品，总体感觉大致形成：世间凡能成就大器者，必定有一种宽广的胸怀，有一种包容一切的气概，既能观照民族文化，又能观照人类文化。他是少数几个能感动我的艺术家之一。 

首先他的创作行为饱含着对人生的，是其情感与理想追求的极致表现，他的诗作，实现了从不同角度对精神境界和客观现实状态的准确把握，处处闪烁着高尚的精神元素和脱俗超然的纯粹之光，刘浪生先生常说:“诗、文、书、画自古以来都是相通的，书和画如果没有诗、文的激扬，是很难达到化境的。

说话间，他便提到了一代风流人物——苏东坡，说那是中国倡导诗、书、画一家并身体力行卓有成效的大家。苏轼的诗、书、画是随着他的人品，他的才华与文章一起喷涌而出，是一座只可仰止而不可企及的高山。”

刘浪生先生在其自作诗《七绝.即兴》中写道:“敢笑陈王七步迟，我诗成在秒分时。千层墨点始成画，五百年来第一痴”，这是何等的高格壮迈,何等的豪气干云,从他的诗词中可以品读到;和他的交谈中可以感受到，刘浪生先生知识的丰富和追求的高远。

生活是文艺创作的源头，刘浪生先生的作品是主体价值意向的行为化和形式化，昔雍门子以哭见于孟尝君，已而陈词通义，抚心发声。孟尝君为之曾欷歍唈。流涕狼戾不可止，精神形与内，而外谕哀于心，此不传之道。这就是精神，就是形神合一。就象古人说的那样“然而奚仲不能为逢蒙，造父不能为伯乐者，是日谕一曲，而不通于万方之际！

画不添彩，诗不琢句。包含着丰富有力的天性，是主体感性生命力的总和。诚然，作为艺术的表达方式，其最大的优长是艺术表现的自由性，蕴藏在笔底下的学问是说不清道不尽的。我想说是他的创造性行为在创造着书画家的人生之旅，人生体验的形迹化。他的独特处就是抽提，凝结为独特魅力的形式语言。 

我从刘浪生老师的作品中突出地感觉到，他的自我生命意识特强，透过浑沌的潜象流露出人生体验的信息，有一种兴尽悲来，与天地会心的咏叹。尽管有时也表现为清疏畅快，潇洒风流，但是深层里的意蕴是深沉而凝重。这种潜意识的内化建构，如同一条隐性浑沌的潜流，无所不在，无处不有。储咏在论诗词的内在结构时写道：“性情褊隘者其词躁；宽裕者其词平；端靖者其词雅；疏旷者其词逸；雄伟者其词壮；蕴藉者其词婉。”

如果把它的意思翻译过来，对照他本人的画而言，大概可以这样说，创造精神的个体性，创造行为的个体化，与主体的个性气质，历史文化的规引性，生活环境的塑造性存在着同构关系和内化结构。

书之为艺，在于秉守传统，下笔有由，难于自出机杼。刘浪生先生书习诸家各体，尤精汉隶和章草，那朴厚苍茫而清雅温润的线条之美和黑白巧运的艺术张力博得越来越多人们的青睐和赞美，越来越得到艺术界和收藏界的赏识与肯定。

他用隶书融篆法书写的“岂能尽如人意;但求无愧我心”对联和章草六尺条幅“陶渊明?归去来兮辞”，以及悬挂在其工作室的六尺对开章草自撰联“诗心文胆眼前事、水月镜花身后名”曾引得多少位仰慕者的久久驻足观赏和流连忘返的揣摩品味。

书法为中华文化的独特表现艺术，被誉为无言的诗，无行的舞，无图的画，无声的乐。经过历代书家的追求，书法艺术有了观照与评判的体系。先生知书，写字，趟过了历史传承的河流，能够与文化结缘，且形成风格，是自己奋斗和热爱的结果，也是文化影响的结果。在经典的熏陶与指引下，一直行走于书法的正途。

欣赏刘浪生先生的作品，结字奇险造势，分疆疏密悬殊，朴厚沉着，拙趣无穷；用笔直率，结字着力体现其不经意的匠心，章法上有意打破字间行间的固化方式，在墨法上一任自然，又辅之以精致、紧密而富有章草气息，虚实有度，层次分别，形成了极为巧妙的对比，故有一种超尘脱俗的独特意趣。

生活之上，心乃艺术之源，夫画：天下变通之大法也，山川形势之精英也，古今造物之陶冶也，阴阳气度之流行也，借笔墨以写天地万物而陶泳乎我也”，画之成，是借山川之形以传达我心，笔墨以助之。

先生学画从初期主攻宋元山水、花鸟等文人写意，到今日的劲竹虬松,蕙兰牡丹,形象飘逸灵秀,力求神似的淋漓酣畅等等无不境心合一、直抒胸臆，绝少矫揉造作，尽得性情之笔。其国画虾蟹虫鱼、梅兰竹菊，表现手法或苍茫大气、高古典雅，或清丽脱俗、神采奕奕，让读者看到了入古不泥的法书经典和飘逸尔雅的古代文人画再现，使人有顿生千般气度尽纳其中之感。

端详刘浪生先生的国画作品，可窥知他是一位极具审美追求的艺术家，笔入寻常处，纵横筑神工，其作品既具有深厚的传统积淀又有着鲜明的时代气息，意境悠远，气势恢宏，让人大有“登山则情满于山，观海则情溢于海”之感。 

那花，那草，都被赋予了勃勃生机，在他的笔下，画面的虚实，轻重，浓淡的节奏感均层次分明，于文静淡雅的气质上更融入了一份孤洁悠然之姿，让自然之物有了仙野之灵的清远与柔美，像是神韵多姿的佳人，在笔墨间肆意的舞蹈，画出了中国传统化的精神又融入了自家的风格，呈现出的婉美与诗意，令人耳目一新，心向神往。 

中国艺术向来追求读万卷书，行万里路，读书是对间接经验的吸取，而行路正是体验感受再沉淀的过程，好的作品不止在于悦目更在赏心，给人带来学习，工作，生活的启迪与思考，刘浪生先生在思索的路上更在行走，一幅幅面向自然，面向生活的会心之作，让人对他未来能达到的高度，又多了一份格外的期盼！ 

刘浪生先生艺历传略

刘浪生，1970年11月出生，男，汉族，江西靖安人。署号抱庸斋、水墨庸斋、写心居、繭堂等。 现为国家文化、人力资源部门评定艺术专业职称：国家一级美术师；中国国家画院创作员；中国美术家协会国画创作委成员；中国书法家协会·会员注册高级书法教师；中国书法家协会考级中心联谊会常务理事；中国书法院艺委委员；中华诗词学会会员、研究员；中国书法教育学院客座教授；《中国书画报》社等6家全国艺术专业报刊特聘书画家。

2015年1月宜春市人民政府授予首届文化名人；济大齐鲁文学院特聘客座教授、艺术专家组成员；山东《齐鲁诗刊》艺术总监；江西南昌市企业家联合会《企业风采》杂志艺术总监；福建行墨堂书法教育学社书法导师；《书法报》地方工作站站长；清华诗书画院执行院长；靖安诗词学会副会长；靖安楹联学会副会长；靖安书法家协会副主席。

全国总工会《现代企业文化》、全国工商联《西部骄子》、国家新闻出版总署期刊方阵《金点子生意》封面人物；中央电视台CCTV发现之旅故乡网艺术专题人物；中国文联麾下艺术专业期刊《神州时代艺术》、江西日报社《赣商》、《江西工人报》、《国家旅游商报》、《台湾好报·两岸新闻》、《书法导报》、《中国书画报》等重点报刊专版推介艺术人物。

当地宣传、文化部门曾先后为其举办个人书画作品展多次，作品前后七十余次入选入展中国书协、中国美协、中华诗词学会等全国艺术机构主办的全国展赛，并时有获奖；数以百余次入展国家各部委、各省市文联、书协、美协等主办的全国性展赛并多次获奖。

2014年1月在国家发改委和《中国经济导报》主办的"关注生态、美丽中国"全国书画大展中，以终评全国第一名的高分获最高奖。2014年10月"中国绿色行书画走进南昌"大型慈善书画救助展览拍卖会上，其四尺国画"八哥竹石图"以高于其他同类同规格参拍作品的数倍成交价，而刷新全场最高记录，其书法作品成交价亦位列该场拍价榜首。

在江西省文联、书协主办的第六、第七、第八届青年书法展中，连续三届获得等级奖。在由《中国书画报》社等全国艺术机构主办的2015至2016跨年度全国四大联展中，无一例外，场场获奖。

2016年5至6月，其书画作品受邀参加中国国家画院、中华之光书画院组织的香港、澳门、珠海、广州、深圳、新加坡、马来两亚、泰国等国家和地区巡回展出。2017、2018连续两年受邀参加首届、二届《中国书协注册书法教师作品全国展》。

成功策划《首届“况钟杯”全国诗词书画作品展》、《“中国梦·劳动美”全国十二名家书法作品邀请展》等大型展赛；曾多次在各级诗书画大型展赛中受邀担任评委、主评委。著有《心痕吟草》、《萍踪浅印》、《抱庸斋墨稿》诗词集，2014年北京线装书局出版社出版个人书画专著《书韵华夏之刘浪生诗书画·作品选》。